Steckenpferd

Michael, wann hast du deine Liebe zur Fotografie entdeckt?

Als ich ungefähr 14 war, schenkte mir mein Vater die Kamera meines Opas und ein Freund zeigte mir, wie man fotografiert. Das war die Zeit vor der Digitalära und ich lernte alles über die drei Komponenten der Fotografie: Blende, Zeit, Licht. Seitdem habe ich die Kamera nicht mehr aus der Hand gelegt.

Wenn du die Analogfotografie mit unserer Zeit der Handyfotografie vergleichst…?

Dann hatte die Zeit von früher schon ihren Charme: Der Druck auf den Auslöser bestimmte das Ergebnis. Heute ist ja in Sachen Bildnachbearbeitung alles drin. Die Zeit der Fotoabzüge hatte schon auch ihr Gutes. Man denke nur an all die liebevoll geklebten Fotoalben. Heute verrotten Digitalfotos tonnenweise auf den Festplatten und Sim-Karten. Sehr schade.

Mal daran gedacht, das Hobby zum Beruf zu machen?

Eigentlich nicht. Denn ich wollte nie Kreativität „auf Befehl“ abliefern. Ich fotografiere aus dem richtigen Moment heraus, das ist oft Stimmungssache bei mir. Dann kommt auch oft was Gutes dabei heraus. Das als Broterwerb zu machen, wäre für mich keine Option gewesen. Hobby ja, Beruf nein.

Was gibt dir die Fotografie? Was fasziniert dich daran?

Wenn ich an einem Bild hängen bleibe, weil mich die Stimmung, die Emotion da drin berührt, dann hat das für mich eine Faszination. Das möchte ich selbst auch für die Betrachter meiner Fotos kreieren. In der Fotografie habe ich die Möglichkeit, einen Moment festzuhalten. Auch spannend dabei: Das Wechselspiel von Licht und Schatten, mit einem Schuss Dramatik.

Deine Lieblingsthemen in der Fotografie?

Die Streetfotografie. Damit kann ich das Leben draußen auf der Straße, den Alltag, aber auch das Außergewöhnliche einfangen. Ich mag daran den Interpretationsspielraum, den diese Momentaufnahmen bieten. Wie eine Aufnahme ankommt, liegt oft buchstäblich in den Augen des Betrachters.

Was machst du noch für Fotos? Klassische Studiofotos?

Nein, in Studios fehlt mir die Emotion, die Atmosphäre, die Spannung. Vielmehr liebe ich auch „On-Location-Shootings“. Hier inszeniere ich Personen an ausgewählten Orten, die durchaus aufwändig ausgestaltet sind - in puncto Make-up, Kleidung, Requisiten und dergleichen. Und mit einer tollen Location, die ihre Wirkung auf dem Bild voll entfaltet. So zum Beispiel habe ich ein Shooting mit einem Paar mit bunten Luftballons, Klamotten im Retro-Style, im Münchener Prinzregententheater gemacht.

Mit diesen Fotos hast du es in die Online-Ausgabe der Vogue Italy geschafft! War das ein Ziel, die mediale Verwertung? Es gab auch schon Fotos von dir in der Bunten.

Nein, ich habe nie Fotos gemacht, um sie kommerziell zu verwerten und in die Medien damit zu kommen. Dass das mitunter nun der Fall ist, ist eher Zufall. Aber ganz grundsätzlich fotografiere ich zu meinem persönlichen Spaß, rein als Hobby. Und wenn dieses Hobby meinen Freunden oder anderen Leuten gefällt, dann freut mich das natürlich.

Was interessiert dich sonst noch an der Fotografie?

Menschen und Portraits. Und die Bildbearbeitung danach, das ist meine zweite Leidenschaft. Mir fehlt leider das Talent zur Malerei, aber mit Photoshop & Co. kann ich mich hier weiter ausleben und meinen Aufnahmen einen künstlerischen Touch verleihen.

Ein Ausgleich zum Job?

Ja, absolut! Bei der Digitalfotografie kommt sofort ein greifbares Ergebnis heraus. Unsere IT-Projekte dauern länger, müssen viele Akteure vernetzen und sind zudem auch recht komplex. Dagegen ist die Fotografie ein einfaches Metier.

Website von Michael Ehlert, Fotografie: http://www.ehlert-fotografie.de/

Michael Ehlert: “Die beste Kamera ist die, die man dabei hat.”